Archive for the ‘Graphic Design’ Category

Τσίπουρο & Bricolage !

January 10, 2011

O Claude Lévi-Strauss ήταν αυτός που επεξεργάσθηκε την σύγκριση  bricoleur και μηχανικού στο ‘La  pensée sauvage’ (Παρίσι 1962. Aγγλική μετάφραση: The Savage Mind, Σικάγο 1966, Ελληνική μετάφραση: Άγρια σκέψη, Αθήνα 1977). Απο τότε που την εισήγαγε, αυτή εμφανίσθηκε σε πλήθος κλάδων ως μέρος της νέας προσέγγισης, που ο στρουκτουραλισμός παγίωσε στις κριτικές και δημιουργικές διερευνήσεις, από την ποίηση ώς την αρχιτεκτονική.

Για τον Lévi-Strauss, ο ανθρώπινος νους λειτουργεί και γιγνώσκει βάσει δύο τρόπων, του αγρίου και του επιστημονικού. Αυτοί αντιπροσωπέυονται αντίστοιχα από τον bricoleur και τον μηχανικό. Η άγρια σκέψη συνιστά μιαν ‘επιστήμη του συγκεκριμένου’, που επιχειρεί να ‘συναρμόσει’, να συλλάβει τον κόσμο ως πλέγμα σχέσεων και αντιστοιχιών. Η επιστημονική σκέψη είναι μια σκέψη λειτουργική, που επιδιώκει να εξηγήσει την πραγματικότητα με ποσοτικούς όρους και με στόχο την αποτελεσματικότητα.

Βricolage είναι η κατασκευή με ό,τι είναι διαθέσιμο. Bricoleur κατέληξε να σημαίνει κάποιον, που εργάζεται χειρωνακτικά, συνήθως όμως τεθλασμένα και πανούργα, και όχι όπως ο γνήσιος χειροτέχνης. Ο Lévi-Strauss αντιστοίχισε τον δεύτερο με τον μηχανικό. Χρησιμοποίησε τη λέξη bricolage για να περιγράψει κάθε αυθόρμητη δράση, επεκτείνοντας αυτήν για να συμπεριλάβει τους ιδιάζοντες τρόπους της μυθικής σκέψης, με την αιτιολογία ότι, εφόσον η μυθική σκέψη προκύπτει από την ανθρώπινη φαντασία, είναι βασισμένη στην ανθρώπινη εμπειρία. Άρα οι εικόνες και οι οντότητες, που παράγονται μέσα από την μυθική σκέψη, αναδύονται από προϋπάρχοντα αντικείμενα στον νου του υποκειμένπου, που φαντάζεται.

Ο Lévi-Strauss λέει ότι το σύμπαν του bricoleur είναι κλειστό, ενώ αυτό του μηχανικού είναι ανοιχτό στο βαθμό που ο δεύτερος είναι ικανός να δημιουργήσει νέα εργαλεία και υλικά. Ο bricoleur είναι ειδικός στο να πραγματοποιεί μεγάλο αριθμό διαφορετικών εργασιών και στο να συνδυάζει με νέους τρόπους προϋπάρχοντα αντικείμενα. Ωστόσο, σε αντίθεση με τον μηχανικό, δεν τα εξαρτά από την διαθεσιμότητα πρώτων υλών και εργαλείων, που ο άλλος είναι σε θέση να συλλάβει ή να προμηθευτεί επί σκοπώ. Οι κανόνες του παιχνιδιού του τον αναγκάζουν να βολευτεί με ό,τι βρίσκεται πρόχειρο, δηλαδή με ένα σύνολο εργαλείων και υλικών πάντοτε πεπερασμένο και, επίσης, ετερογενές, δεδομένου ότι τα όσα αυτό περιλαμβάνει δεν συνδεόνται με το ζήτημα που τον απασχολεί, ή με κάποιο συγκεκριμένο ζήτημα εν γένει, αλλά είναι το συμπτωματικό αποτέλεσμα όλων των ευκαιριών, που είχε, για να ανανεώσει ή να εμπλουτίσει το απόθεμά του ή να να το συντηρήσει με τα υπολείματα προηγούμενων κατασκευών ή καταστροφών. Ο μηχανικός ασχολείται με την ολότητα των έργων, λαμβάνοντας υπόψιν του την διαθεσιμότητα των απαιτούμενων υλικών και εργαλείων. Ο bricoleur προσεγγίζει σε ακρίβεια την άγρια σκέψη, ενώ ο μηχανικός την επιστημονική. 
Ωστόσο, και ο δύο ζουν μέσα στους περιορισμούς της πραγματικότητας, οπότε και ο μηχανικός είναι υποχρεωμένος, να λάβει υπόψιν του την προϋπάρχουσα θεωρητική και πρακτική γνώση, τα τεχνικά μέσα, με τρόπο ανάλογο με τον bricoleur.

Ο μηχανικός επιχειρεί να εξηγήσει τον κόσμο και ταυτόχρονα να κυριαρχήσει επάνω του. Ο bricoleur ζητά να τον κατοικήσει, να τον επενδύσει, προκειμένου να του προσδώσει νόημα. Ο πρώτος, όπως λέει ο Lévi-Strauss, καταπιάνεται με το να ‘δημιουργήσει γεγονότα (αλλάζοντας τον κόσμο) μέσω δομών’, πράγμα που αποτελεί ένδειξη ‘των υποθέσεων και των θεωριών’ του μηχανικού, ενώ ο δεύτερος με το να ‘δημιουργήσει δομές μέσω γεγονότων’. Υπ΄αυτήν την έννοια, ο bricoleur προσπαθεί πάνω απ΄όλα και λίγο-πολύ συνειδητά, να συντηρήσει την πολυπλοκότητα των χαρακτηριστικών του κόσμου μεταφέροντας αυτήν την πολυπλοκότητα σε δομές στοιχείων με ποικίλους και λεπτούς συσχετισμούς. Αυτή η πολυπλοκότητα θυσιάζεται από την επιστημονική σκέψη υπέρ της ευκρίνειας. Ο bricoleur ενδιαφέρεται για την ανάκτησή της, και ως εκ τούτου ανταποκρίνεται στη βαθειά ανάγκη της δημιουργίας νοήματος μέσα από την αναδιάταξη, την (επαν)οργάνωση και την ύφανση  σχέσεων με νόημα μεταξύ εκ πρώτης όψεως ετερογενών αντικειμένων.

Ο Lévi-Strauss εξετάζει το bricolage για να αμφισβητήσει την αντίληψη περί ‘διανοητικής πενίας των αγρίων’, περί ελλείψεως εννοιολογικής σκέψεως, περί ‘αδεξιότητος στην αφηρημένη σκέψη’. ‘Η αφαίρεση’, όπως αναφέρει, ‘δεν αποτελεί μονοπώλιο του πολιτισμού’. Ωστόσο, με το bricolage δεν παρουσιάζει απλά τη ‘σκέψη των αγρίων’, αλλά κάτι σημαντικότερο: την ‘άγρια σκέψη’. Παρουσιάζει αυτό που ο  Dan Sperber αποκαλεί ‘αδάμαστη σκέψη’, και που είναι διαφορετικό από την επιστήμη -αναλογικό, ίσως, και όχι αναλυτικό-, και που συνιστά μόνιμη ανάγκη και της αρχιτεκτονικής.

Απο τις ΔΟΜΕΣ

Advertisements

Μια ιδέα

May 10, 2010

Φτιάξε τη δικιά σου αφίσα – έργο για τα τελευταία γεγονότα και ανέβασέ τη εδώ. Ο καθένας έχει τον τρόπο του να κάνει κάτι δημιουργικό. Το χειρότερο είναι να μην κάνεις τίποτα όταν η ιστορία εξελίσσεται μπροστά στα μάτια σου. Εδώ είναι αφίσα. Μπορεί όμως κάλλιστα να είναι και ο,τιδήποτε άλλο. Από graffiti μέχρι μουσικό κομμάτι.

Sten & Lex

March 30, 2010

STEN & LEX did it again! Created for their current solo show at the CO2 GALLERY in Rome, their latest series is entitled “Poster Stencils”. The show demonstrates works of the two artists, which focuses attention on their new and innovative approach to the their vision and use of the stencil technique. These works were realized more meticulously than previous undertaking, and this extreme meticulousness is becoming  the very distinct characteristic of their works. Stunning!

The video above shows their process of pasting up the matrix of the stencil, cut on paper, on a panel of wood as a poster. They then paint on the matrix in black and when it all all dry they destroy the matrix, letting some parts of the matrix stay pasted to the wood. In this manner the stencil is not reproducible and the matrix “dies” in the work itselfAnd this is why they call this kind of work Stencil poster . – by woostercollective.com

“Sten & Lex” on view until April 30th, 2010 at CO2 GALLERY in Rome

Ten images for Ithaca 2010: Poster Competition

March 16, 2010


Δέκα Εικόνες για την Ιθάκη 2010
9ος διεθνής διαγωνισμός αφίσας

Θέμα: Labels / Ταμπέλες
1ο βραβείο 1000€, 2ο βραβείο 600€, 3ο βραβείο 500€
Deadline: 21 Μαΐου 2010

Διαστάσεις: Ύψος 40εκ, Πλάτος 12εκ

Η ταμπέλα είναι κάθε είδους ετικέτα που έχουμε προσθέσει/κολλήσει σε κάτι, για να περιγράψουμε αυτό ή το περιεχόμενό του. Είναι ανθρώπινο ένστικτο να ομαδοποιούμε τα αντικείμενα με βάση τα κοινά χαρακτηριστικά τους και να δίνουμε ένα όνομα στο σύνολο αυτό. Ζούμε σε ένα κόσμο γεμάτο με ετικέτες που ανταγωνίζονται μεταξύ τους για να κερδίσουν την προτίμησή μας. Υπάρχουν οι ταμπέλες που συνδέονται με καταναλωτικά προϊόντα και τη μόδα, οι ταμπέλες που βάζουμε εμείς οικειοθελώς στον εαυτό μας και μας δίνουν την αίσθηση ότι ανήκουμε σε κάποια ομάδα, αλλά υπάρχουν και ταμπέλες που οι άνθρωποι χρησιμοποιούν για να κατηγοριοποιήσουν τους άλλους και πηγάζουν από αισθήματα ρατσισμού και ξενοφοβίας, πολιτικών και θρησκευτικών διακρίσεων κτλ. Ποιος είναι ο ρόλος που παίζουν αυτές οι ταμπέλες στη δική σας ζωή; Mε ποιον τρόπο θα μπορούσε μια ετικέτα να περιγράψει καλύτερα τον κόσμο που ζείτε; Πώς μπορεί μια ετικέτα να αποδώσει το απέραντο σύνολο των εμπειριών, τις πεποιθήσεις και τις επιθυμίες του συνοψίζουν κάθε ανθρώπινο ον;

«Labels / Ταμπέλες» είναι το θέμα του φετινού διαγωνισμού Δέκα Εικόνες για την Ιθάκη και όλα τα παραπάνω αποτελούν μερικές από τις αμέτρητες πλευρές από τις οποίες μπορούν οι συμμετέχοντες να προσεγγίσουν το θέμα αυτό.

Τα έργα που θα ξεχωρίσουν φέτος θα βραβευτούν με 1000€ το πρώτο βραβείο, 600€ το δεύτερο και 500€ το τρίτο. Επιπλέον, οι 10 καλύτερες συμμετοχές θα τυπωθούν σε πανό διαστάσεων 200 x 60cm και θα παρουσιαστούν στην παραλία της Ιθάκης για ολόκληρο το καλοκαίρι, ενώ οι δημιουργοί τους θα φιλοξενηθούν στο νησί το σαββατοκύριακο των εγκαινίων της έκθεσης (Ιούλιος 2010). Τα 100 καλύτερα έργα θα εκτεθούν στην Ιθάκη και την Αθήνα.

Στο διαγωνισμό μπορεί να συμμετάσχει κάποιος με ένα ή δύο έργα. Η τεχνική που θα χρησιμοποιηθεί είναι ελεύθερη (γραφιστική σύνθεση, ζωγραφική, illustration, φωτογραφία, κολάζ, κόμικ κλπ.).

Οι διαγωνιζόμενοι μπορούν να αποστείλουν τα έργα τους μέσω της ιστοσελίδας www.tenimages.org

Τα διαγωνιζόμενα έργα θα πρέπει να έχουν διάσταση 40cm ύψος x 12cm πλάτος και να αποσταλούν σε ηλεκτρονικό αρχείο jpeg, ανάλυση 360 dpi (μέγιστο μέγεθος αρχείου 10MB).

Οι συμμετοχές γίνονται δεκτές μέχρι και τις 21 Μαΐου 2010.

Design Walk: Monochrome vs. Polychrome

February 3, 2010

T-shirt workshop for Design Walk by busybuilding. Κατά τη διάρκεια του Design Walk η Ένωση Γραφιστών φιλοξενεί την έκθεση των έργων που προέκυψαν από τα δυο εργαστήρια που πραγματοποιήθηκαν στις 2 και στις 3 Φεβρουαρίου 2010.

Αντίθετα Σημεία
13 Graphic Design Studios ασχολούνται με 13 αντιθέσεις της δημιουργικής διαδικασίας.

5, 6 & 7 Φεβρουαρίου 2010
Παρασκευή 18:00–22:00 – Σάββατο & Κυριακή 12:00–19:00

www.designwalk.gr

Logorama – The Movie

January 21, 2010

Click the image to see the video.

15 minutes of your time please! Et voila our world! The movie took 6 years of researching and work. If you want to see the making of click here.

by H5.

Zanadesign: “Sand-Printer”

January 18, 2010

This weird printer of a wheel made by Zanadesign, a Spanish design consultancy specialised in conceptual design.

Vegas baby!

December 14, 2009

The Vegas Boneyard is a part of The Las Vegas Neon Museum, open to serve as inspiration to fascinated artists, students, historians and designers.

USA by Designers

November 23, 2009

One year after  EUROPE BY DESIGNERS project (more than 600 contributions coming from 47 countries – 52 contributors selected), HUG United ™ launches the*bd second edition!
Designers, illustrators, photographers, design studios, collectives/crews, agencies, students, visual artists… you are welcome to submit an innovative, creative, exciting, personal and experimental artwork inspired by the theme:  ” WHAT DOES USA MEAN TO YOU? ”
We are expecting diversity and freestyle: all styles of outstanding visual media are welcome. Selected works will be featured through online exhibit and book.

http://usabydesigners.com/

Design Invaders!

November 6, 2009

busybuilding 2010 calendar

PrintPrintPrintPrintPrintPrintPrint

MTV Bloom

November 2, 2009

Incredible video from FMK_7

Poster Competition: “Freedom of Expression”

October 12, 2009

Picture 2

Associazione Culturale GoodDesign and HM Studio in collaboration with 4tomorrow are proud to launch Poster4Tomorrow – an open competition inviting the global creative community to create posters to draw attention to, and take action against, the repression of freedom of expression.

Freedom of expression is a right that the Western world takes for granted. But in many countries, such as Iran, innocent people are persecuted and imprisoned daily due to their pleas for democracy and freedom of the press or for exposing human rights abuses.

“For 30 years, Iran has been spoken of as if unveiling women would turn the country into a democracy. But the biggest problem has always been, and still is, the almost complete absence of freedom of expression,” says Marjane Satrapi. “But as soon as we can think and say what we want, we will inevitably be able to dress as we want, as well as everything else.”

The organisers of Poster4Tomorrow hope to spark a movement that will inspire people worldwide to stand together against injustice and intolerance. One poster is a start. Hundreds, thousands will become a global movement for a better tomorrow.

In this respect, we’re proud to be endorsed by Reporters sans Frontieres, the non-profit organisation that fights for freedom of press across the world, and supported by a jury to select the posters that includes: Marjane Satrapi, the author and filmmaker of Persepolis; prominent Iranian graphic designers Reza Abedini and Saed Meshki; internationally renowned graphic designers Alain Le Quernec, Pierre Bernard and Woody Pirtle; and Tommaso Minnetti and Pasquale Volpe, founders of the world’s largest social communication project Good50×70.

Poster4Tomorrow is online and open for entries from September 3. Entries will be accepted until November 15, and winners will be announced in December.

The best 100 posters will be published in a book and exhibited in Paris. Five of them will be placed in the permanent collection of the Lahti Poster Museum in Finland. Select winners will also receive prizes including workshops at the école intuit/lab and subscriptions to graphic design magazine étapes.

All infos here

Pop-up 2

September 18, 2009

The-pop-up-calendar-of-Johann-Volkmer_yatzer_1The-pop-up-calendar-of-Johann-Volkmer_yatzer_2The-pop-up-calendar-of-Johann-Volkmer_yatzer_4The pop-up calendar 2010 of Johann Volkmer. http://www.faltjahr2010.de/ 

600 Black Spots is a pop-up book by David Carter.

//////Check for more pop-up books here//////// 

Typophile 5

September 14, 2009

Film credits

September 7, 2009

and of course…

Project for the symphonic orchestra of Paris.

July 7, 2009

phil-rond_1phil-1petitphil-3petitphil-4petit

Marvellous visual identity for the symphonic orchestra of Paris.
The central idea was to create playful and communicative visuals for classical music on a traditionnal basis which is bought by the use of engravings, serif type and textured paper. School project by Xavier Barrade in collaboration with Mathieu Laroussinie.

Zurich Orchestra Campaign

June 17, 2009

zko_heartbeat-550x362
zko_teardrop-550x362

zko_goosebump-550x362Designed by Euro RSCG, art direction Rob Hartmann. See also the great spot.

Ms & Mr Web 2.0

May 22, 2009

The 24 pages of the section are part of the Domus issue. Illustrations by Tobias Krafczykimgs/onlab_5088432437.jpg. Folding system designed by onlab.

Mathias Schweizer

May 22, 2009

- Antidote DP/def 3ballee001 (more…)

Roadsworth

April 29, 2009

a354_c4roadsworth-street-art-2

Stencil art from Peter Gibson aka Roadsworth.

(more…)