Τσίπουρο & Bricolage !

O Claude Lévi-Strauss ήταν αυτός που επεξεργάσθηκε την σύγκριση  bricoleur και μηχανικού στο ‘La  pensée sauvage’ (Παρίσι 1962. Aγγλική μετάφραση: The Savage Mind, Σικάγο 1966, Ελληνική μετάφραση: Άγρια σκέψη, Αθήνα 1977). Απο τότε που την εισήγαγε, αυτή εμφανίσθηκε σε πλήθος κλάδων ως μέρος της νέας προσέγγισης, που ο στρουκτουραλισμός παγίωσε στις κριτικές και δημιουργικές διερευνήσεις, από την ποίηση ώς την αρχιτεκτονική.

Για τον Lévi-Strauss, ο ανθρώπινος νους λειτουργεί και γιγνώσκει βάσει δύο τρόπων, του αγρίου και του επιστημονικού. Αυτοί αντιπροσωπέυονται αντίστοιχα από τον bricoleur και τον μηχανικό. Η άγρια σκέψη συνιστά μιαν ‘επιστήμη του συγκεκριμένου’, που επιχειρεί να ‘συναρμόσει’, να συλλάβει τον κόσμο ως πλέγμα σχέσεων και αντιστοιχιών. Η επιστημονική σκέψη είναι μια σκέψη λειτουργική, που επιδιώκει να εξηγήσει την πραγματικότητα με ποσοτικούς όρους και με στόχο την αποτελεσματικότητα.

Βricolage είναι η κατασκευή με ό,τι είναι διαθέσιμο. Bricoleur κατέληξε να σημαίνει κάποιον, που εργάζεται χειρωνακτικά, συνήθως όμως τεθλασμένα και πανούργα, και όχι όπως ο γνήσιος χειροτέχνης. Ο Lévi-Strauss αντιστοίχισε τον δεύτερο με τον μηχανικό. Χρησιμοποίησε τη λέξη bricolage για να περιγράψει κάθε αυθόρμητη δράση, επεκτείνοντας αυτήν για να συμπεριλάβει τους ιδιάζοντες τρόπους της μυθικής σκέψης, με την αιτιολογία ότι, εφόσον η μυθική σκέψη προκύπτει από την ανθρώπινη φαντασία, είναι βασισμένη στην ανθρώπινη εμπειρία. Άρα οι εικόνες και οι οντότητες, που παράγονται μέσα από την μυθική σκέψη, αναδύονται από προϋπάρχοντα αντικείμενα στον νου του υποκειμένπου, που φαντάζεται.

Ο Lévi-Strauss λέει ότι το σύμπαν του bricoleur είναι κλειστό, ενώ αυτό του μηχανικού είναι ανοιχτό στο βαθμό που ο δεύτερος είναι ικανός να δημιουργήσει νέα εργαλεία και υλικά. Ο bricoleur είναι ειδικός στο να πραγματοποιεί μεγάλο αριθμό διαφορετικών εργασιών και στο να συνδυάζει με νέους τρόπους προϋπάρχοντα αντικείμενα. Ωστόσο, σε αντίθεση με τον μηχανικό, δεν τα εξαρτά από την διαθεσιμότητα πρώτων υλών και εργαλείων, που ο άλλος είναι σε θέση να συλλάβει ή να προμηθευτεί επί σκοπώ. Οι κανόνες του παιχνιδιού του τον αναγκάζουν να βολευτεί με ό,τι βρίσκεται πρόχειρο, δηλαδή με ένα σύνολο εργαλείων και υλικών πάντοτε πεπερασμένο και, επίσης, ετερογενές, δεδομένου ότι τα όσα αυτό περιλαμβάνει δεν συνδεόνται με το ζήτημα που τον απασχολεί, ή με κάποιο συγκεκριμένο ζήτημα εν γένει, αλλά είναι το συμπτωματικό αποτέλεσμα όλων των ευκαιριών, που είχε, για να ανανεώσει ή να εμπλουτίσει το απόθεμά του ή να να το συντηρήσει με τα υπολείματα προηγούμενων κατασκευών ή καταστροφών. Ο μηχανικός ασχολείται με την ολότητα των έργων, λαμβάνοντας υπόψιν του την διαθεσιμότητα των απαιτούμενων υλικών και εργαλείων. Ο bricoleur προσεγγίζει σε ακρίβεια την άγρια σκέψη, ενώ ο μηχανικός την επιστημονική. 
Ωστόσο, και ο δύο ζουν μέσα στους περιορισμούς της πραγματικότητας, οπότε και ο μηχανικός είναι υποχρεωμένος, να λάβει υπόψιν του την προϋπάρχουσα θεωρητική και πρακτική γνώση, τα τεχνικά μέσα, με τρόπο ανάλογο με τον bricoleur.

Ο μηχανικός επιχειρεί να εξηγήσει τον κόσμο και ταυτόχρονα να κυριαρχήσει επάνω του. Ο bricoleur ζητά να τον κατοικήσει, να τον επενδύσει, προκειμένου να του προσδώσει νόημα. Ο πρώτος, όπως λέει ο Lévi-Strauss, καταπιάνεται με το να ‘δημιουργήσει γεγονότα (αλλάζοντας τον κόσμο) μέσω δομών’, πράγμα που αποτελεί ένδειξη ‘των υποθέσεων και των θεωριών’ του μηχανικού, ενώ ο δεύτερος με το να ‘δημιουργήσει δομές μέσω γεγονότων’. Υπ΄αυτήν την έννοια, ο bricoleur προσπαθεί πάνω απ΄όλα και λίγο-πολύ συνειδητά, να συντηρήσει την πολυπλοκότητα των χαρακτηριστικών του κόσμου μεταφέροντας αυτήν την πολυπλοκότητα σε δομές στοιχείων με ποικίλους και λεπτούς συσχετισμούς. Αυτή η πολυπλοκότητα θυσιάζεται από την επιστημονική σκέψη υπέρ της ευκρίνειας. Ο bricoleur ενδιαφέρεται για την ανάκτησή της, και ως εκ τούτου ανταποκρίνεται στη βαθειά ανάγκη της δημιουργίας νοήματος μέσα από την αναδιάταξη, την (επαν)οργάνωση και την ύφανση  σχέσεων με νόημα μεταξύ εκ πρώτης όψεως ετερογενών αντικειμένων.

Ο Lévi-Strauss εξετάζει το bricolage για να αμφισβητήσει την αντίληψη περί ‘διανοητικής πενίας των αγρίων’, περί ελλείψεως εννοιολογικής σκέψεως, περί ‘αδεξιότητος στην αφηρημένη σκέψη’. ‘Η αφαίρεση’, όπως αναφέρει, ‘δεν αποτελεί μονοπώλιο του πολιτισμού’. Ωστόσο, με το bricolage δεν παρουσιάζει απλά τη ‘σκέψη των αγρίων’, αλλά κάτι σημαντικότερο: την ‘άγρια σκέψη’. Παρουσιάζει αυτό που ο  Dan Sperber αποκαλεί ‘αδάμαστη σκέψη’, και που είναι διαφορετικό από την επιστήμη -αναλογικό, ίσως, και όχι αναλυτικό-, και που συνιστά μόνιμη ανάγκη και της αρχιτεκτονικής.

Απο τις ΔΟΜΕΣ

Ticket booked

kaggele ase ta gagarin me axyristous melahrinous kai ela panw..akougetai kalytera

butters-bottom-bitch

Slinkachu

London-based artist Slinkachu has been traveling all over Europe this year, making a tiny imprint wherever he goes. His miniature street scenes are hardly noticeable, but when you see them up close, it’s impossible not to be amused.

Takashi Murakami aux Versailles!

eeeee!!!

http://gizmodo.com/5644585/the-concert-speakers-are-a-lie?utm_source=feedburner&utm_medium=feed&utm_campaign=Feed%3A+gizmodo%2Ffull+%28Gizmodo%29&utm_content=Netvibes

Light Art – Kumi Yamashita

Rainbow

as simple as that. By Helmut Smits.

We love Tzoumerka but we love NY too

by improveverywhere

Big Bang

check an older version of the same artist.

Μιλάμε για ψυχασθένεια ο τύπος.

BAR GURU BAR PARTY – ΣΑΒΒΑΤΟ 15 Μαΐου

BAR GURU BAR PARTY
Όχι, δεν ξανάνοιξε τo “Bar Guru Bar” της Πλατείας Θεάτρου. Η ομάδα όμως του αγαπημένου bar restaurant κάνει ένα one-off party στο πλαίσιο του Art Athina. Στα decks οι Δημήτρης Τάταρης, Caca και General Conzou. Γήπεδο Τάε Κβον Ντο (Δέλτα Φαλήρου) Στις 9 μ.μ. Είσοδος ελεύθερη

Είστε μέσα;

Μια ιδέα

Φτιάξε τη δικιά σου αφίσα – έργο για τα τελευταία γεγονότα και ανέβασέ τη εδώ. Ο καθένας έχει τον τρόπο του να κάνει κάτι δημιουργικό. Το χειρότερο είναι να μην κάνεις τίποτα όταν η ιστορία εξελίσσεται μπροστά στα μάτια σου. Εδώ είναι αφίσα. Μπορεί όμως κάλλιστα να είναι και ο,τιδήποτε άλλο. Από graffiti μέχρι μουσικό κομμάτι.

SpY

SpY is an artist from Madrid whose first endeavors date back to the mid-eighties. Shortly after, already a national reference as a graffiti artist, he started to explore other forms of artistic communication in the street. His work involves the appropiation urban elements through transformation or replication, commentary on urban reality, and the interference in its communicative codes.

The bulk of his production stems from the observation of the city and an appreciation of its components, not as inert elements but as a palette of materials overflowing with possibilities. His ludic spirit, careful attention to the context of each piece, and a not invasive, constructive attitude, unmistakably characterize his interventions.

SpY’s pieces want to be a parenthesis in the automated inertia of the urban dweller. They are pinches of intention, hidden in a corner for whoever wants to let himself be surprised. Filled with equal parts of irony and positive humor, they appear to raise a smile, incite reflection, and to favor an enlightened conscience.

Isaac Cordal

Seed Cathedral

On a 6,000 square meter UK Pavilion site sits the Seed Cathedral carefully centered. The Seed Cathedral is 20 meters tall and is formed from 60,000 slender transparent fiber optic rods. Each fiber optic rod is 7.5 meters long and encloses one or more seeds at its tip. During the day, they draw daylight inwards to illuminate the interior. At night, light sources inside each rod allowing the entire structure to glow. When the wind blows the optic “hairs” gently move as they create a dynamic effect for the viewers. Inside the darkened inner chamber of the Seed Cathedral” the tips of the fiber optic filaments form an apparently hovering galaxy of slim vitrines containing a vast array of embedded seeds.”

Γιατι καμιά φορά η ερμηνεία ενός ”αριστουργήματος” είναι τόσο απλή!!!

Shepard Fairey

Frank Shepard Fairey (born February 15, 1970) is a contemporary artist, graphic designer and illustrator, who emerged from the skateboarding scene. He first became known for his “André the Giant Has a Posse” (Be sure you clicked this link) sticker campaign, in which he appropriated images from the comedic super market tabloid Weekly World News. His work became more widely known in the 2008 U.S. presidential elections, specifically his Barack Obama “HOPE” poster. The Institute of Contemporary Art, Boston calls him one of today’s best known and most influential street artists. His work is included in the collections at The Smithsonian, the Los Angeles County Museum of Art, the MOMA in New York, and the Victoria & Albert Museum in London.

ektos synagwnismou!

La Pietà

Ένεκα και της ημέρας….

Kordian Lewandowski made his own version of Michelangelo’s “La Pietà”. He used the Nintendo characters Mario and Princess Peach.

Sten & Lex

STEN & LEX did it again! Created for their current solo show at the CO2 GALLERY in Rome, their latest series is entitled “Poster Stencils”. The show demonstrates works of the two artists, which focuses attention on their new and innovative approach to the their vision and use of the stencil technique. These works were realized more meticulously than previous undertaking, and this extreme meticulousness is becoming  the very distinct characteristic of their works. Stunning!

The video above shows their process of pasting up the matrix of the stencil, cut on paper, on a panel of wood as a poster. They then paint on the matrix in black and when it all all dry they destroy the matrix, letting some parts of the matrix stay pasted to the wood. In this manner the stencil is not reproducible and the matrix “dies” in the work itself. And this is why they call this kind of work Stencil poster . – by woostercollective.com

“Sten & Lex” on view until April 30th, 2010 at CO2 GALLERY in Rome